午夜副刊
周六晚上意外被瑞典語課群裡一檔名為Eurovision的歌唱比賽刷屏，不僅有同學發來現場照片和視頻，還有人說自己的孩子因為喜歡的歌手被淘汰而氣哭。
ChatGPT說Eurovision不是「歐洲好聲音」，因為參賽的都是專業歌手和組合，演唱原創歌曲，並選出各國代表參加全歐洲的比賽，據說瑞典選手的成績還不錯。
周日，表哥發來他自彈自唱的新歌，先後兩個版本，第一次我在買火鍋底料，第二次在球場熱身，到了晚上睡覺前才想起來聽。一首《王招君》唱得哀而不傷，讓我單曲循環了好久。不管怎麼說，也算得上黃莊好聲音。
於是我就開始琢磨，一個在國外長大的孩子，是否還會被一首中文歌所打動呢，還是會成為Eurovision或別的甚麼節目的擁躉。
不過，想起老六在節目上說的，「寫作是一種能力，閱讀也是一種能力，並不是每一個識字的人，都會閱讀。」聽歌又何嘗不是如此。
對了，他還說：「睡眠也是一種能力。」還是早點兒睡吧。
不知甚麼原因，雖然沒有具體數字，但將微信地區標注在冰島、芬蘭和挪威等北歐鄰國的用戶明顯多於瑞典。讓人想起伍佰在《挪威的森林》中所唱的：「心中是否有我未曾到過的地方啊，那裡湖面總是澄清，那裡空氣充滿寧靜……」對於未曾到過的地方，人們總是充滿想像。
這次去阿比斯庫的火車就是由挪威國企Vy集團運營的，再坐幾站就能直接進入挪威。車窗外的森林也就隨之變成了「挪威的森林」？還記得初中時的華東五市游，大巴從江蘇進入浙江後明顯感覺到了建築的差異，不知道在國界線日益模糊的歐洲、冰天雪地裡的斯堪的納維亞，又是怎樣的情形。
就像湯瑪斯·佛斯特教授在《美國文學院最受歡迎的23堂小說課》（How to Read Novels Like a Professor）一書中所說，要理解小說是「關於虛構空間裡虛構人物的虛構作品」。一切都很真實，還要求我們把顯然是假想的空間當作潛在的真實。
所以，喬伊斯的都柏林不是真的都柏林，伍佰的挪威也不是真的挪威。微信地區裡的冰島和冰島又有甚麼關係呢？
15年前，鄭鈞發行了第六張個人專輯《長安長安》，除了後來傳唱度最高的《私奔》外，還有一首歌叫《老男孩》。與筷子兄弟三年後改編自日文歌的同名歌曲相比，很少有人知道。
在這個寒冷的冬夜，不知道有多少老男孩想起了「那些赤誠的少年，在動盪的歲月裡，和我用肝膽相照」。每次在飯桌上提起，都仿佛發生在昨日，諸多細節一一浮現，然後默默轉過頭去。
又有多少人「渡過了這蒼海」，不再回憶過去，只盼望一切能夠重來。在新的世界，新的臥室裡做著新的夢，卻突然在手機上、在電視裡看到了恍若隔世的畫面，那聲音震耳欲聾，以至於全世界都能夠聽得見，甚至蓋過了世界盃上的嗚嗚祖啦。
如今頻繁出現在各類綜藝節目中的老鄭，是否有一天還會唱起這首《老男孩》，「在命運的面前，我們捍衛過尊嚴，一起捍衛過尊嚴……」
以前覺得《戀曲1980》比《戀曲1990》好聽，是因為越老的東西越好，現在明白了是因為它更年輕。
「今天的歡樂將是明天永恆的回憶」畢竟還只是一種假設，而理解「生命終究難舍藍藍的白雲天」則多少需要一些閱歷。
至於《戀曲2000》，更是超出了認識的範圍，不會去琢磨甚麼是「久違了千年即將醒的夢」。
余華在《兄弟》的後記裡寫道：「一個西方人活四百年才能經歷這樣兩個天壤之別的時代，一個中國人只需四十年就經歷了。」他當時大概沒有想到的是，還能經歷兩次。
也難怪羅大佑要感歎「倘若能撫摸你的雙手面頰，此生終也不算虛假。」
如果說1994年發布的《戀曲2000》還念著此前的同儕情誼問一句「你可願跟我走嗎」「你還願認得我嗎」，那麼現在真不知還要再說些甚麼。
「轟隆隆的雷雨聲 在我的窗前
怎麼也難忘記你 離去的轉變
孤單單的身影後 寂寥的心情
永遠無怨的是我的雙眼……」
梁文道在回復讀者來信時說，我們大部分人好像都是年紀漸長，會越來越心軟的。「如果我哭了，也許是我老了」 —— 當年鄭鈞寫《天下沒有不散的筵席》時還不到30歲。據說因為時值1997，這支蟬聯排行榜冠軍的單曲遭人舉報後直接被拿下。
之前寫過後來考上北大的高中同學也喜歡這首歌，有一次去KTV，好不容易輪到我們一起唱，主歌還沒結束，我不小心按到切歌，他像玩遊戲輸了一樣憤怒。上大學後，我們又聚過一次，他給我講了兩件事，後來都成了鬼故事。
而如今，每當聽到有年輕人不顧個人安危去追尋心中理想的時候，總不免會心軟，也愈發理解魯迅為什麼要在那尖圓的墳頂上擺一圈紅白的花。希望總是有的，但從來不是靠施捨。
歌曲前奏裡的佤族民歌仿佛能瞬間把我們帶到一個遙遠的地方，就像為小王子獻上溫柔一吻的毒蛇：
「哎 離別的時候不要太傷心呵
是的 是的 不要太傷心
讓我們一起唱歌吧 讓我們一起跳舞吧
不要分甚麼高低貴賤 大家盡情歡樂吧」