午夜副刊
昨天说到不太能欣赏沪语电影《爱情神话》的腔调，又想起它其实也有点儿像被很多人奉为经典的《志明与春娇》系列——这对烟鬼的爱情故事似乎反而加深了人们对香港人的刻板印象。相比之下，我更喜欢《酒徒》这本成书于60年代的“中国首部意识流小说”，只不过它在内地的知名度远不及其成就。
在小说中，靠武侠和色情小说讨生活，靠酒精和性麻醉自己的作家既是香港商业社会的“局外人”，也是严肃文学的“守望者”。可以说，60年前的香港已经折射出如今的北上广。而对于文艺作品中的人物而言，在理想与现实中挣扎，总胜过在现实的泥潭里打滚吧。
如果选一本小说来了解香港，我推荐你读一读刘以鬯的《酒徒》，这也是我说金庸在《鹿鼎记》后为何不再写武侠的原因之一：已经有人写出了这么好的小说，新的时代开始了。
印象中最早在电影院看的电影是《狮子王》《玩具总动员》和《勇敢者的游戏》。前两年，又去看了3D重制版《狮子王》。
小时候，不论是看电影还是电视剧，总爱叽叽喳喳地问大人每一个出现的人物是好人还是坏人。在小孩的世界里，非黑即白，没有灰色，更没有五十度灰。正义终将战胜邪恶，这何尝不是一件幸事。
动画片将动物世界拟人化，而现实世界却将丛林法则合理化。小时候把动物当作人，长大后却被人当成动物。在漆黑的电影院中，不知你心中曾经美好的世界是否已经坍塌？
再看动画片，最悲哀的莫过于：当结尾音乐响起，电影院灯光打开的时候，你想起刀疤还好好地活着。
看完刚上映的《爱情神话》，才理解为什么冯小刚的一些电影在南方并不叫好。这部以上海话为主的电影对我来说，就像一部偶尔夹杂英文的欧洲电影。有趣的是，它恰恰让我想起另一位女导演杨明明自编自导自演的《柔情史》。从胡同到弄堂，从懒散的京腔到精明的上海话，地域文化的差异被细碎的生活磨平。
与其说是“爱情神话”，不如说是“爱情迷思”或“爱情鬼话”，这些大都市里的幸运儿之间可能有爱，有性，甚至有了解，但恐怕没有人还相信什么爱情，所以一个“李春平”式的故事才在人们心中挥之不去，却又避之不及。
尽管这部电影真正触动我的地方不多，但它继续验证了一个真理 —— 徐峥演的电影永远比他导的要好。并不是每一位好演员都能成为一名好导演。
在圣诞节这一天，随便打开一部大团圆的节日电影，比如《流浪猫鲍勃》的续集，相信陌生人的善意可以帮助有需要的人（和猫咪）度过严冬。
就像约翰·列侬想象的那样，“所有的人们都生活在和平宁静之中/你可能会说我在做梦/但我不是唯一的一个/我希望有一天你能加入我们”。或是像大张伟17岁时写的歌，“让我相信/所有的人都在聆听这祈祷的声音/在纯洁的心底”。
如果播种的是爱，长出来的就是关怀与责任。如果播种的是偏见，长出来的就是仇恨与暴力。未来如何，取决于你今天种下什么。
总是要等到某次降温之后，才会感叹冬天真的来了。最早听《北京的冬天》，是老狼唱、郁冬写的那首歌，“北京的冬天/飘着白雪/这纷飞的季节/让我无法拒绝”。近十年，北京已很少下雪。立冬那天，好像是延续了夏季的雨水，大雪突至，老狼一个人弹着吉他在雪夜唱起这首歌，勾起无数人的回忆。
后来，听到赵雷创作的另一首《北京的冬天》，“北京的冬天太冷/我没有足够的衣裳过冬……想一想似诗的南方/阳光正高照着大地/如果我离去到那里/算不算逃避”。我曾在圣诞前后去过海口，那里下起雨时，整个公寓楼都像水帘洞一样，不知道艳阳高照、如诗如画的南方是否仅指三亚。
两首歌都很好听，放在一起也很有趣。一个是“幻想着我们的重逢”，一个是“我如何温暖你/我的爱人”，在这个寒冷的平安夜，送给读到这里的每一个人。